음악 소리의 속성

음악 소리의 속성

인간의 소리 지각의 주관적인 특징을 통해 음악 소리의 다음 속성을 강조 할 수 있습니다.

높이 (의미 소리)-진동 주파수에 따라 다릅니다.

음색 -음파의 모양에 따라 다릅니다.

음량 -음파의 진폭에 따라 다릅니다.

또한 소리의 지속 시간은 음악 소리의 속성이라고도합니다.

음높이

음악에서는 특정 음정의 소리 (노래뿐만 아니라 압도적 인 대부분의 악기 소리)와 음정이 무한한 소리 (드럼, 심벌즈, 일부 전자음 등 여러 타악기의 소리)가 구별됩니다.

음향의 관점에서 볼 때 특정 피치의 사운드는 음향 진동의 주파수, 스펙트로 그램에서 명확하게 정의 된 최대 값 (기본 톤 및 조화로운 배음)이 특징입니다. 사운드 주파수가 한정되지 않은 사운드는 비 주기적 진동과 스펙트로 그램에 명확하게 정의 된 피크가 없다는 특징이 있습니다. 소위 사람들이 특별한 장소를 차지합니다. 특정 품질의 사운드를 제공하는 피치와 강한 불협화음 배음이 특징 인 다중 배경 사운드.

사람이 귀로 감지 할 수있는 주파수 범위는 20Hz에서 18kHz까지 확장된다는 사실에도 불구하고 (일부 소스에 따르면 16Hz에서 20,000Hz까지). 음악 연습에서는 27Hz (22Hz에서 덜 자주)에서 4kHz까지의 주파수를 가진 톤만 사용되며, 이는 음악 사운드의 간격 구성 요소가 이러한 경계 내에서만 인식된다는 사실에 의해 설명됩니다. 전체 주파수 범위는 옥타브로 나뉩니다. 차례로 옥타브 내에서 음악 소리가 음악 시스템으로 구성됩니다. 유럽 ​​음악 연습의 경우 옥타브를 12 개의 동일한 반음으로 구분하는 특징이 있습니다.

사운드 음색

사운드 음색 (독일 Klangfarbe의 영어 음색, 프랑스어 음색)-색상, 소리의 특성. 음향 적으로 말하면 소리의 음색은 음향 신호의 형태와 그에 따른 스펙트럼에 의해 결정됩니다. 소리의 스펙트럼은 푸리에 변환을 사용하여 음향 신호를 분해 할 수있는 일련의 단순 고조파 진동으로 정의됩니다. 음색의 음색 차이는 사운드 에너지의 스펙트럼 분포에 의해 결정됩니다. 사운드의 음색은 특수 필터와 다양한 음향 효과를 사용하여 인위적으로 변경할 수 있습니다.

음악 연습에서 음색은 음악적 표현의 중요한 수단입니다. 음색의 도움으로 음악적 질감의 하나 또는 다른 구성 요소를 구별 할 수 있으며 특징적인 사운드를 제공 할 수 있습니다. 어떤 경우에는 음색이 형태를 만드는 요소 중 하나가 될 수 있습니다. 20 세기 후반, 특히 비 학문 음악에서 음색은 음악 스타일의 요소 중 하나가되었습니다.

음색의 다양성은 무궁무진합니다. 왜냐하면 서로 다른 악기에서 연주되는 소리 나 다른 음색이 음색 뒤에서 다르기 때문일뿐만 아니라 특정 측정에서 동일한 악기에서 연주하는 기술이 서로 다르기 때문입니다. 음색 팔레트의 확장에 중요한 원동력은 20 세기 전기 악기와 신디사이저의 발명이었습니다. 특히 1990 년대 후반부터 PC에서 사운드 합성 및 편집 소프트웨어를 개발하면서 음색 다양성의 급속한 발전이 관찰되었습니다.

음량

Loudness는 소리의 강도와 강도에 대한 주관적인 아이디어로 청각 기관에 의해 인식 될 때 사람의 마음에서 발생합니다. Loudness는 진폭과 부분적으로는 진동 주파수에 따라 달라집니다 (동일한 강도의 소리이지만 다른 주파수는 볼륨이 다른 것으로 인식됨). 동일한 강도에서 가장 큰 소리는 중간 음역 (약 500-1000Hz)에 있습니다. 일반적으로 소리의 강도에 대한 인식은 Weber-Fechner의 일반적인 심리 생리학 법칙을 따릅니다 (감각은 자극 알고리즘에 비례하여 변경됨).

음악 연습에서 소리의 크기와 관련된 현상을 역학이라고합니다. 음악에 사용되는 동적 음계는 매우 상대적입니다. 다이내믹 쉐이드의 절대 값은 악기의 기능 또는 악기 앙상블, 실내 음향, 연주 해석 등 여러 요소에 따라 달라집니다.

역학은 음악에서 중요한 형태를 만드는 요소로 작용합니다. 다이나믹 한 쉐이드를 능숙하게 사용하면 다 성음과 동성 음의 조화로운 구성에 가장 중요한 음악적 질감의 여러 레이어를 설정하여 멜로디 라인을 표현 적으로 강렬하게 만들 수 있습니다. 주로 학술 음악의 많은 음악 스타일에서 역학은 예술 드라마에서 가장 중요한 요소 중 하나로 부상합니다. 동적 대비 효과, 음파의 페이드 인 또는 페이드 아웃은 정서적 및 심리적 효과를 생성하는 강력한 도구로 사용됩니다. 어떤 경우에는 이로 인해 작곡가가 조건부 동적 스케일을 "ppppp"및 "fffff"의 뉘앙스와 그 이상으로 확장하도록 유도했습니다.

동시에, 음악 민속, 종교 음악 및 대부분의 비 학문 음악 스타일, 특히 팝 및 록 음악의 경우, 드라마의 요소로 스피커를 사용하는 것은 일반적이지 않습니다. 반대로 대부분의 엔터테인먼트 음악 장르는 압축기를 사용하여 스피커를 정렬합니다.

사운드 기간

음악은 일시적인 예술이기 때문에 (음악이 펼쳐지고 시간에 따라 인식됨) 음악 소리는 시간에 따라 명확하게 구성됩니다. 시퀀스의 시간적 구성과 음악 소리 및 일시 중지 기간의 그룹화를 음악 리듬이라고합니다.

음악 연습에서는 주음 길이 (전체 음표)를 2로 순차적으로 분할하여 상대적 음표 지속 시간의 척도가 사용됩니다. 이 구분에 따르면 음표 길이는 "전체 음표", "반 음표", "4 분 음표"등으로 명명됩니다. 필요한 경우, 기간을 반으로 늘리는 특수 기호 인 "포인트"를 추가하거나 특별한 유형의 리듬 분할을 사용하여 주 음표 길이를 수정할 수 있습니다.

모든 길이의 실제 값은 연주되는 템포에 따라 다릅니다. 예를 들어 템포 지정이 분당 4 분 음표 수 T를 나타내는 경우 4 분 음표의 절대 지속 시간 t는 1 초와 같습니다. 따라서 예를 들어 Allegro 템포의 16 개 (ɹ = 120)는 0.125 초와 같습니다.